作者：韦其麟

　　出版者：广西民族出版社

　　出版时间：2008年3月

　　《依然梦在人间》出版时，韦其麟已是年逾古稀的老人，却让人感到他的生命里依然涌动着年轻的血液，燃烧着青春的激情。他依然在寻梦，尽管他的梦境未免过于苦涩，甚或是怪诞的噩梦。《在荒原的沼泽》、《在河流上》、《乡关何处》、《古庙》等诸多关于梦境的诗篇，都让读者深深被诗人那直面社会现实的勇气和坦诚所感动。在诗人的笔下，一个个光怪陆离的梦境折射出现实浮世绘般的人间百态。

　　一个有文化担当、有使命感的诗人，绝不会只关在自己的书斋里浅唱低吟，自艾自怜。韦其麟深情的目光总是时刻关注着民族的兴衰，民生的疾苦。他总是以闪烁着智慧的文字，对真善美真诚地讴歌，对假丑恶无情地鞭挞。捧读韦其麟的诗，笔者的心灵一阵阵地震颤。“烈士碑前，呼啸的松涛雄浑而庄严。/那是天地的发言——/你的灵魂洁净么？/你的双手干净么？/如果你的灵魂已经龌龊，/如果你的双手已经肮脏，/如果你已玷污烈士曾经高举的旗帜，/如果你已恣意践踏烈士献身的初衷，/如果你丑恶的行径已引起人间的愤懑 /离开，远远的！/烈士不接受虚假的敬意，这是侮辱，/烈士不接受伪善的花圈，这是亵渎。”（《烈士碑前》）。窃居高位者的惺惺作态、虚情假意，总是躲不过诗人的慧眼，诗人的无情批判，使伪善者原形毕露。诗人以直指人心的诗歌力量，对现实中种种丑恶现象进行无情的揭露、嘲讽和批判。

　　《依然梦在人间》文字极其干净，处处闪耀着哲思的光芒，字里行间透着作者强烈分明的爱憎。韦其麟不是一只会唱赞美诗的夜莺，他更像一只目光犀利、耳朵灵敏的啄木鸟，为了人类森林的繁茂，为了参天大树永葆青春和活力，他总能发现躲藏在阴暗树皮里的害虫。他真诚得就像那个直白地告诉世人皇帝不穿衣服的孩童。他告诉人们，那个被人们捧为救火勇士的“英雄”，其实就是真正的纵火犯（《纵火者》）；那个被人们啧啧称赞的颇有爱心的谦谦“君子”，其实正是一个职业扒手；那只被人们称颂为光明追求者的“蛾”，其实正是仇恨光明的“虫豸”（《蛾》）。

　　《依然梦在人间》的诗作写得很唯美，但并没有固定的格式，诗集之中，有自由体诗体式的，有散文诗体式的，也有童话体式的。让人感到，一个成熟诗人的作品总有一种大音稀声的大气，一种“随心所欲不逾矩”般的灵动洒脱。这是深得诗歌写作奥妙的貌似信手拈来的举重若轻，是不愿再戴着镣铐跳舞的自由飞翔，也是他长期坚持的内容决定形式写作观念的执著践行。

　　广西素有歌海之称，壮族人民能歌善舞，出口成歌，特别是歌仙刘三姐的民歌更是充满了无穷的魅力。壮族诗人韦其麟从小就受到壮族文化的熏陶，他的血管里流淌的是壮民族生生不息的鲜红血液，所以在他的作品中，必然带有鲜明的民族性和地方特色。比兴和象征是壮族民歌中最常用的艺术手法，可以说，比兴和象征手法是否用得好，是衡量歌手水平高低的重要标准。壮族民歌的比兴和象征之美，是世人所公认的。“山歌好比春江水，不怕险滩弯又多”，“山中只见藤缠树，世上哪见树缠藤，青藤若是不缠树，枉过一春又一春。”这些广为传唱的民歌，给人们留下极深的印象。在韦其麟的作品中，运用得最多的也是这些艺术手法。《蜘蛛的歌唱》、《虎之死》、《蛆之歌》、《榕树的悲剧》等等，都是一些具有深刻象征意义的篇章。

　　韦其麟先生在50多年的文学生涯中，一直坚持自己认定的现实主义和浪漫主义相结合的创作道路，微言大义，文笔优美，感情真挚，富有哲理，形成了自己独特的创作风格。他始终有着拥抱生活、关注现实的热情，始终坚信文学具有滋养心灵、启迪心智、道德教化的功能，这是他笔耕几十年而不知疲倦的原动力之所在。