“这条路走了一辈子，这里的小草和石头都认识我们了。脚下憨厚的石头，快被牦牛吃光的小草，还有捡不完的牛粪，见证着我们不褪色的友情。”由中央民族大学舞蹈学院创作的舞蹈《三个老阿佳》，以人文地理文化纪录片《极地》中的三位老阿佳为原型，以藏族传统舞蹈动作为元素，通过巧妙的语言设计与细节处理，生动地刻画了三位老阿佳勤劳、质朴的艺术形象，并着重表现老阿佳们跨越半个世纪的深厚友情以及她们乐观、积极、豁达的生活态度，是近些年藏族舞蹈作品中富有新意的一部。

  阿佳，在藏语中是大姐的意思，而老阿佳多指年龄在50岁至60岁的中年女性。在以往的藏族舞蹈作品中，老阿佳很少作为主体形象出现。原因在于，从舞蹈表现力来看，这一主题形象在编排上面临的限制较多。若是在舞蹈语言设计上过于简单、直白，就会导致观赏性不高；若是动作过于丰富、花哨，又似乎偏离了人物的真实形象。但在《三个老阿佳》这部作品中，编导通过准确的形象捕捉与艺术塑造，使舞台上的老阿佳既有生活的温度，又具备艺术的高度。

  作为以真实人物为原型创作的舞蹈作品，人物形象的塑造无疑是关键。该作中，编导通过对生活的敏锐观察，准确地把握老阿佳的外在形象与内在性格，并尽可能地还原老阿佳生活中的真实形象。舞台上，三位老阿佳身着颜色相近的藏族传统服饰，但在头巾颜色的选择上，编导则富有创造性地采用了黄色、红色和绿色。这种设计并非只是简单地制造一种视觉差别，而是编导有意借此凸显人物的性格特点。戴有黄色头巾的大姐沉稳、严肃，戴有红色头巾的二姐自信、爱美，戴有绿色头巾的三姐活泼、好动，她们头巾的颜色恰恰暗合了三者的性格。

  编导在塑造老阿佳的艺术形象时，更侧重于表现她们的生活状态，使作品透出一种淳朴、温情的韵味。于是，捡牛粪、熬草药等看似琐碎的生活片段，成为作品塑造人物的有力依托。在舞蹈语言设计上，编导并没有堆砌大量藏族舞蹈的既有动作来凸显舞蹈的风格，而是紧紧围绕人物形象，将舞蹈动作元素作为一种表情达意的载体，使人物形象更加真实、饱满、立体。同时，编导还独具新意地设计了一些既有表意功能又活泼风趣的生活化的舞蹈语言，加之轻松、欢快的音乐铺陈，极好地烘托了舞台氛围。这种相对幽默的语言风格，在以往的藏族舞蹈作品中并不常见，这也是拓宽此类作品表现风格的一种尝试。

  《三个老阿佳》中，编导还着重提炼了三位老阿佳的共性特征，即对美好事物的追求，以及面对生活的豁达态度与乐观精神。在作品的后半段，编导巧妙地设置了一只“红色高跟鞋”作为道具。这一道具本身似乎并不符合老阿佳的人物角色，但若是将这一物象上升到意象的层面，高跟鞋便具备了一种象征性的含义。因此，当高跟鞋从其中一位老阿佳身上掉落时，瞬间便吸引了其余两位的目光，她们争相将高跟鞋穿在脚上，脸上洋溢着幸福的表情，仿佛回到了令她们怀念的年轻时光。纪录片中的三位老阿佳年逾七旬，她们是有着60年友情的“中国好闺蜜”。情至深处，三位老人或嬉笑怒骂，或放声歌唱。舞台上，舞蹈作品的巧妙设计，再现了三位老阿佳怡然自得的生活状态和她们之间的深情厚谊。

  “深入生活，扎根人民”是艺术创作的必经之路，近年来，越来越多的创作者聚焦现实，充分挖掘，创新发展，将那些日常生活中司空见惯的琐碎片段搬上舞台，将那些其貌不扬的普通人物请上舞台，用简单、平实却充满力量的舞蹈语言，诉说着习以为常的故事，演绎着平凡而丰厚的人生。