苍山不墨千秋画，洱海无弦万古琴。行走苍洱之间，你会发现这里的一切都带着一种奇妙的“通感”。山是画，水是琴，而生活在这片土地上的人们，似乎天生就能把山水的气息揉进手艺里、唱进歌谣里、刻进木头和银器里。

　　于是，扎染的蓝白间有云雾流动，民居的照壁上有远山近水，沱茶借下关风阴干，三道茶里藏着人生的苦甜。花灯、大本曲、霸王鞭的调子，从劳作的身形律动中来；绕三灵、三月街上，三弦唢呐与山水共鸣。而剑川木雕、鹤庆银器、石宝山歌会、火把节，则把山水意象融入每一刀纹样、每一段曲调、每一场仪式。这一切的背后，是互鉴融通的宽广，是美美与共的交响，也是守正创新的鲜活。

　　古道为经，千年交响

　　大理交通便利、区位优越，蜀身毒道穿境而过，茶马古道蜿蜒北上。

　　2000多年前，叶榆县（今大理）的士人张叔、盛览远赴若水（今四川西昌一带）拜司马相如为师学习汉赋，这是云南最早系统学习中原汉文学的记载之一。

　　此后南诏国、大理国相继崛起，势力北接四川、西连吐蕃、南拓东南亚。汉、白、彝等各族先民在这里交错而居，茶马商队往来不息，典籍文献、金石书画层层累积。大理从一个边陲之地，变成了西南边疆民族文化的“熔炉”。

　　这份古道的馈赠深深刻在大理非遗的肌理中：白族吹吹腔的唱腔里有中原戏曲的余韵，大本曲的说唱中有话本小说的影子，弥渡花灯的舞步间是各民族共舞的身姿……大理非遗，是多民族在千年古道上交响的华彩乐章。

　　鹤庆县是古道上的银器重镇，当地人常说“小锤敲过千年”。明代《天工开物》载，全国之银“不敌云南之半”。徐霞客路过鹤庆北衙时，亲眼见“市舍夹道甚盛”“烹炼开炉之处”。那些从北衙矿脉开采的银料，在匠人千锤万錾下变成饰品、茶具，驮上马背流向西藏等地。中国传统文化中，银器为身份象征，这份需求滋养了鹤庆银匠世世代代的生计与技艺。

　　而在茶马古道上的大理古城，徐霞客赶上了三月街，惊叹“十三省物无不至，滇中诸彝物亦无不至”。四方货物与手工艺品在这里交换，正是这样广阔的市场，让周城的白族扎染走出村寨、代代传承。

　　风土为纬，别具风情

　　如果说古道是大理非遗的“经线”，那么12个县市的地理风土，就是编织丰富纹理的“纬线”。经纬交织处，每一寸土地都长出了独特的风情。

　　在大理市，扎染、三道茶、民居彩绘集中绽放。2026年新入选市级非遗的木甑制作、乐和米线、华营豆腐等，把市井烟火中的寻常手艺也纳入保护。一屉木甑蒸出的米饭、一碗手作米线、一方农家豆腐，这些日常食物里藏着朴素的文化记忆。

　　向北走，是剑川。剑川木雕以建筑装饰和家具器物见长，花鸟山水是它最拿手的题材。走进剑川老巷，凿子叩击木头的声响从院墙里传出来，不紧不慢，像这座小城的呼吸。唐代剑川木匠承担过南诏五华楼的构件制作，宋代进京献艺轰动一时，今天人民大会堂、民族文化宫等建筑也饰有剑川木雕。当地歌谣唱：“雕得金龙腾空飞，刻出雄鸡报五更，凿成百鸟枝头唱，镂花引蜜蜂。”农历八月初八“木匠祖师鲁班会”盛行至今，手艺没有断过。

　　同在剑川山间的石宝山歌会，是白族盛大的对歌集会。每年农历七月二十七至八月初一，男女老少齐聚石宝山，对唱通宵达旦。歌会历史悠久，唐代《蛮书》中已有“吹壶卢笙，或吹树叶，声韵之中，皆寄情言”的记载。从自然崇拜到情感交流再到民间狂欢，一部歌会史就是一部微缩的大理文化史。

　　往东南，是洱源。去洱源的路上经过大片梅林和牧场，空气里有时是梅子的酸，有时是牛奶的甜。洱源是雕梅故乡、乳扇产地。雕梅是用特制雕刀在青梅上旋出花纹，再用红糖蜂蜜浸渍的蜜饯，一刀一刻如金花绽放；乳扇是鲜牛奶混合酸浆，凝成薄片后晾干而成，形如折扇。街头小摊上，乳扇往油锅里一放就鼓起来，滋滋作响，趁热咬一口，外脆里糯。这曾是商人的干粮，沿茶马古道被带向远方。

　　再往南，就是弥渡。“十个弥渡人，九个会唱灯”，弥渡花灯盛行于清末民初，中原元宵社火与本土山歌小调交融一体。《十大姐》《绣荷包》《小河淌水》从这里走向世界。全县村村有灯班，400余首曲调，旋律明快、舞步热烈，是滇西民间音乐的明珠。

　　继续向南、向西延伸，南涧的彝族跳菜是宴席上的“东方餐桌芭蕾”，巍山的彝族打歌承载南诏发祥地的历史厚度，宾川朱苦拉保留着清末引种的咖啡活态群落，祥云的汪情银器与鹤庆、北衙形成完整产业链，漾濞的刺绣纹样延续着彝族的古老图腾，永平的黄焖鸡则是马帮商贸催生的古道滋味。

　　这些散布大理各县的非遗，被蜀身毒道与茶马古道紧紧串联，在中华非遗“大观园”里焕发光彩。

　　匠心为魂，活态传承

　　非遗的价值不仅在于被记录在名录里，还在于活在当下的人间烟火中。作为云南省首个国家级文化生态保护区，大理正探索一条“系统性保护、场景化活化、产业化赋能”的融合之路。

　　制度上，颁布《大理白族自治州非物质文化遗产保护条例》，建成近300处传习所、非遗工坊与博物馆等传承体验阵地，推动从单一项目保护走向区域性整体保护，让“保护有规范、利用有边界、传承有支撑”。截至2025年底，大理州拥有各级非遗代表性项目833项，其中国家级18项，居云南省首位。

　　业态上，非遗正走进人们的旅途。喜洲、周城的扎染文化形成“博物馆+染坊体验+文创研发”模式，游客亲手绞扎、浸染，带走一段属于自己的蓝色记忆。鹤庆新华银器小镇“前店后坊”，当游客举起小锤敲击银片时，才真正理解“千锤百炼”的重量。此外，剑川木雕、巍山布扎、甲马版画，都已形成常态化体验业态。绕三灵、三月街延续千年，南涧跳菜登上宴席舞台，弥渡花灯走进古镇民宿，游客看戏、赴宴、参与节庆，深度感受歌舞的节奏与仪式的温度。

　　非遗也在成为乡村振兴的支撑。鹤庆银器带动上万名群众就业，剑川木雕成为山区群众增收渠道，扎染带动妇女灵活就业，下关沱茶与三道茶拓展了茶文化旅游。整合扎染、木雕、银器、古道饮食的研学线路吸引了大量研习者，艺术家和新大理人入驻传习院落，推动旅游从短途观光向长时段旅居转型。

　　全域布局上，各县差异化协同。大理市主打扎染与民居彩绘，鹤庆深耕银器，剑川聚焦木雕与歌会，南涧、巍山做强彝族歌舞，永平、祥云、宾川挖掘古道商贸与饮食。更长远的目标是串联北衙银矿遗址与银匠工坊，呈现完整的白银文化脉络；依托蜀身毒道，打造西南丝绸之路非遗廊道，让散落在群山间的“珍珠”连成一串。

　　今天，当“有一种叫云南的生活”成为越来越多人的向往，当大理从“到此一游”转向深度体验，那些沉淀千年的非遗正焕发时代魅力。它们走出博物馆的展柜，融入街巷的烟火，变成可触摸、可品尝、可带走的鲜活日常。

　　这或许就是非遗最好的归宿，它没有被封存，而是在继续生长。就像苍山的墨迹从未干透，洱海的琴音从未停歇。每一代人都在这幅画上添一笔，在这把琴上续一根弦。而我们此刻所做的，无非是让这支笔继续握在更多人手中，让这根弦继续被更多人拨响。

　　（作者单位：云南省社会科学院图书馆）

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