走进西北民族大学美术学院漆画工作室，扑鼻而来的是阵阵天然大漆的酸香味，散落或悬挂在工作室里的《榆林窟之晨》《云阵上祁连》《独坐幽篁里》《西北偏北之弱水》《莫高写意》《西千佛洞远眺》等一幅幅漆画作品，色彩斑斓、意境深远，让人仿佛置身于广袤的西部大地。

　　漆画——

　　一门古老又年轻的艺术

　　“漆画是一门古老而又年轻的艺术。说它古老，是指漆画以天然大漆为主要原料，大漆的使用已有8000多年的历史；说它年轻，是指漆画相对国画、油画而言，独立成画种不过几十年左右。”西北民族大学美术学院副教授、甘肃省工艺美术大师刘志刚说。

　　我国漆文化源远流长。仰韶文化时期的河姆渡人利用黑朱二色漆装饰食器。新石器至商周时期，古人利用蚌片、玉石、骨甲装饰漆器。战国时期出现了用金、朱红、石黄、赭红、灰绿等色描绘龙蛇神怪的彩绘漆装饰画。到了汉代，漆树作为经济作物广泛种植，充足的原料供应，使得漆器的使用遍及各阶层。　

　　在新的时代语境下，传统大漆与当代艺术观念发生碰撞，古老的漆艺被赋予了新生。在1984年第六届全国美术作品展览上，漆画以独立画种的形式展出。

　　据刘志刚介绍，漆画的创作题材非常广泛，材料包罗万象，以天然大漆为主体材料，又可以附着金箔、银箔、铜丝、螺钿、蛋壳、木屑粉、碳粉等，经过处理，形成不同光泽肌理的画面，具有绘画和工艺的双重属性。漆画的技法亦丰富多样，依据其特点不同，可以分为变涂、堆塑、磨绘、刻填、镶嵌、描绘、罩染、髹涂等。

　　西北民族大学是甘肃省最早一批教授漆画的学校之一。在学校美术学院漆画工作室，绘画台上堆砌着各色天然大漆，金、银、铜、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等制作工具一应俱全。自2015年以来，刘志刚专攻漆画教学、研究和创作，带着学生共同创建了漆画工作室。

　　“漆画创作繁琐艰苦、持续时间长，创作一幅漆画作品的周期，一般需要几个月，甚至一年之久，一幅珍品更需要两三年之久。另外，大漆含有容易致过敏的漆酚子，这也让很多感兴趣的年轻人望而却步。”刘志刚感慨道，好在学生都很勤奋，而且都能吃苦，几年下来，他已培养硕士研究生15名，他和学生的作品入选国家级展览近20次、省级展览40余次。

　　“相较于油画等其他舶来的艺术品种，漆画诞生于我国本土，暗含了‘非遗’的因子，我们应该不断创新发展漆画艺术，扩大漆画创作的队伍。”刘志刚认为，漆画专业教学至今仅有近40年时间，道路漫长，前景可期。

　　扎根本土

　　用现代漆画演绎“敦煌风”

　　作为丝路文化、黄河文化、敦煌文化、边塞文化等多元文化交织之地，甘肃省历史文化底蕴深厚。在刘志刚看来，美术工作者要讲好甘肃故事、讲好中国故事，就要紧紧围绕西北的山、水、人、物展开创作，对于他来说，漆画是一个极佳的载体。

　　刘志刚的漆画作品有种天生的“西北气质”。如漆画《麦积》系列，便是他多次游历莫高窟、麦积山石窟、炳灵寺石窟后，将石窟艺术带给他的综合印象转化成的漆画表达，呈现出一种成竹在胸的快意泼洒。

　　提及自己的漆画学习之路，刘志刚回忆说，他大学期间第一次接触漆画并不十分感兴趣，参加工作后出于教学需要，他查阅资料并反复琢磨漆画技巧。在参加过一次漆画高级研修班后，他对漆画的理解有了质的飞跃。在日渐积累中，他渐渐爱上了这个“新生画种”。

　　进入西北民大以来，刘志刚将漆画的教学、创作和研究作为自己艺术道路的目标方向，在不断探寻个人创作风格的同时，也在认真思考如何表达更有时代特征和文化底蕴的主题。

　　每年，他都带领学生深入祁连山、河西走廊、敦煌等地采风、写生，目之所及的文化遗迹、自然风光，他看不够、画不够。“每当吟诵‘大漠孤烟直，长河落日圆’‘愿得此身长报国，何须生入玉门关’等边塞诗句时，内心就奔腾着一种对祖国山河的热爱之情。”他突然想到，将漆画主题聚焦于这片土地，表现敦煌文化与边塞风光，创作文化内涵和艺术价值兼备的漆画作品。

　　“漆在色彩表达上比较深沉、内敛，这与敦煌文化的特质极为契合。”刘志刚称，将千年漆艺术与边塞文化、敦煌文化，以及大漠戈壁、雪山草原等风光结合起来，尤其是边塞诗和现代漆画的结合，让画更有诗意，给人一种心灵的启迪，令人回味无穷。此后，他创作了《莫高畅想》《云阵上祁连》《西千佛洞远眺》《榆林窟之晨》等作品。在他的影响下，《传承》《藏家情》《梦在黄沙》等学生作品也让人眼前一亮。

　　创新表达

　　让更多年轻人喜欢漆艺

　　传统工艺的发展既要注重传承，也需要重视创新研究。谈及漆画作品的时代表达和意义，刘志刚认为，符合现代审美和体现当代精神的艺术品，更易获得市场和大众的认可，并反过来助推漆艺术传承、发展，形成良性循环。

　　今年夏天，漆画工作室首次推出文创产品——敦煌主题的漆扇，既具有传统美感，又有时尚气息，受到大众喜爱。

　　漆扇选用典型的敦煌色系，如石绿、石青、土黄等，采用飘漆技艺表达独特的敦煌文化特质，即利用漆不溶于水的特质，以点、甩、弹、划等手法，在水面绘出图案效果。这样制作出的每一个扇面都是独一无二的。

　　西北民大美术学院研究生关爽是一名“95后”，学习漆画已有3年，她也是漆艺文创项目的主创人员。关爽介绍，漆扇设计研发阶段，项目成员从敦煌壁画中提炼了骆驼、飞天、藻井、反弹琵琶等元素，对其进行变形重构，设计品牌符号，再与漆艺相结合，制作漆艺文创产品。

　　“如今，漆艺的受众越来越年轻化，在社交媒体中频繁出现的‘只此青绿’‘中国红’等词语也让人们关注到漆画艺术。”关爽在传承古老技艺的同时，有着年轻人的审美创新。在创作中，她结合使用天然漆和化学漆，并加入镶嵌工艺，使画面表现形式更丰富，最终作品的视觉效果更有冲击力。

　　深得中华传统文化神韵的漆艺焕发出新的时代光彩，漆画这一“新生画种”也走进更多年轻人的视野。“在漆画教学中，我们注重引入当代艺术理念，不断创新漆画的题材、技艺及风格，凸显漆语言的技艺及美学内涵。希望在大学这片知识传播和传承创新的沃土，将漆画这门既古老又年轻的艺术传承下去。”刘志刚说。

　　（题图为刘志刚在创作漆画，本文图片均由刘志刚提供）